首先，在決定制作動畫時，公司必須要了解市場需求以及觀眾喜好。這包括目標受眾的年齡、性別、文化背景以及觀看習慣等因素。只有做到對目標觀眾的深入研究，才能更好地把握市場機會，確保動畫作品具有吸引力。
其次，動畫作品需要一個好的故事情節。故事情節是一個成功動畫的靈魂，它包括人物刻畫、臺詞設置、場景設計等重要部分。一個好的故事能夠讓觀眾深入融入其中，體會到情感的共鳴。同時，如果要想打造成功的動畫作品，還需要明確故事的目的和主題，讓劇情更加緊湊且生動有趣。
第三，在動畫制作過程中，公司需要采取良好的溝通機制。因為動畫制作往往是多個團隊的協同完成，包括導演、美工、程序員和聲音設計師等不同類型的人員。如果沒有很好地進行溝通，就會存在誤解和沖突，導致項目延誤甚至失控。因此，公司應該在制作過程中定期舉行會議，以便進行溝通和討論。
第四，公司應該保持創新意識，并不斷更新技術和工具。隨著科技的發展，動畫制作也在逐漸轉型，傳統手繪動畫的時代已經一去不復返。現代動畫制作更多地依賴于計算機圖形的生成和后期制作，而這些新增的技術和工具為動畫制作帶來了更高的效率、更好的品質和更廣泛的創作空間。
最后，公司要注重宣傳和推廣動畫作品。無論是商業公司還是其他機構，都需要對自己的動畫作品進行充分的宣傳和推廣。這可能會涉及到電視廣告、社交媒體營銷、在線宣傳等多種傳播渠道。只有這樣才能夠將動畫作品推介給更多的觀眾，獲得更高的收益和更強的市場競爭力。
在動畫制作過程中，上述關鍵點都十分重要。公司需要意識到它們彼此的聯系，才能保證制作出優秀的動畫作品。只有通過這些方式，公司才能夠充分地被業界所認同，成為市場競爭中的佼佼者。