數字電影的出現為如何捕捉運動開辟了新的創意和可能性.本文探討了快門角度的影響,以及如何作為一個創造性的工具來實現藝術目標.快門角是描述快門速度與幀頻的有效方法.這個詞是一個遺產的旋轉快門的概念,有一個圓形的鏡頭,在高速旋轉的角度和電影曝光時,打開角轉移到窗口的位置.
快門角度越大,快門速度越慢,快門速度和幀速率一樣慢,直到360度的限制.在另一個極端,快門速度可以任意最小化.
雖然相機并不一定控制快門ER速度如此,快門角度一直是一個簡單而多才多藝的方式來呈現運動模糊.如果幀的一部分需要模糊幀移位,選擇一個較大的快門角度,反之亦然.
到目前為止,電影最常用的設置是接近180度的快門角度,相當于快門速度接近1/48秒.
雖然上面的例子有助于理解基本的行為,但在靜止圖像中通常看不到每個幀中的運動模糊.實際上,快門角度對鏡頭整體感覺有更大的主觀影響,即使你不一定知道準確的設置.每一個快門角度是不同的,在游戲開始時并不明顯,但當孩子們移動接近攝像機時就會變得明顯.
雖然許多電影攝影機僅限于特定的快門角度,但數字提供了許多令人興奮的新可能性.正如焦距和光圈已被用來作為創意工具來控制的規模和景深的感覺,快門角度具有相同的運動潛力.最佳效果設置最終取決于其他因素,如身體在框架內移動的速度,或攝影師的創作意圖.
例如,您可能希望使用更大的快門角度來增加曝光時間,并降低低亮度下的圖像噪聲,或者創建更柔和、更平滑的運動.此外,快速行動可能更側重于在每個框架中使用較小的快門角度來描繪清晰的細節.
另一種考慮的可能性是電影時代的模擬欲望.快門角度遠低于180°更像模仿1950秒的新聞剪輯風格,比如快門角度180°通常會顯示一個標準的電影風格畫面.